无论东西方古老文明体系中，人类对美的最初认知皆与“善”相统一。这不仅是贯穿于人类各类经典中的一个理念，更是早在文字草创之时，就已奠定其中的对美的界定。所以中国文字中，美与善同源同义，希腊文字中Kalokagathia（美且善的），表示美的Kalo与表示善的agathos以更直观方式成为一体。因善而美之美，由善而美之美，既善且美之美，才是真正的美。
真正的美必将引起所有人的共鸣，因为美便如同基因，微观而稳定的潜在于一切生命之构成，而并非某一门类或技术之专有。换言之，你可以不懂绘画，不懂音乐，不懂设计，但你却懂得什么是美。真正的大美展现在眼前时，被唤醒的是每个人与生俱来的美的基因，所以当神韵演出的大幕拉开，在这一刻，有那么多的观众感到生命为之一震，凭泪水滑落，如天国之雨。
有西方观众说神韵是一生必看的演出（a must-see in one’s life time），因为神韵带给人的不只是两个小时的现场振憾，更是足以令其回味一生的至善大美。在神韵的演绎中，大国威仪非是虽远必诛的骄横，华胄之尊在于承载神传文明；大英雄的故事不是伟绩，而是责任，小角色的悲欢，哪怕软弱，却不失良善；大劫之前，行善者自得救度，黑云压顶，却升起心中之莲，……于是走出神韵之场，无论红尘喧嚣之上，或乃人生低回之处，无论风云异色，或是波平浪静，此神韵之美，时常涌动胸中，只要息心体会，便如山重水复转见桃花灵境，炎天大暑忽得清凉之泉。善是美的根，有根之美才有生命与力量，神韵的生动之美正示现出其不可思议的力量——灵魂因之而净化，心灵因之而愉悦，人生因之而智慧。
柏拉图将神的世界描述为理想国，理想国有着无始无终不增不减的绝对美，而现实世界由于是对神界的模仿，所以现实事物皆在理想国有其完美原型。曾有观众用柏拉图之理想国形容神韵。因为神韵的观众，无论来自哪个族裔，哪怕之前从未有过对中华传统文化之体验，只要走进神韵之场，几乎无一例外的感到久违的亲切，人人皆可在神韵的理想国中找到现实生活的原型，而更为惊喜的发现则是，现实之原型都是因善而美的。置身神韵之场，仰见幕起幕落，神飞万古八荒，人的思维也随之扩大，于顷刻间恍然而悟，无论大千纷纭有多少人造理论与所谓主观认知，原来因善而美才是此世界之本相。在为怀疑主义所充斥的现实中，多少心灵沉沦于迷惑的泥沼，神韵之来，在天地间展示着无始无终不增不减的绝对美，更唤起我们曾经抱定，又中道失落的对此至善之美的信心。信心啊——只有失而复得才会知道信心的可贵。这就是为何看懂神韵的人们，对神韵没有评价，只有感恩。
然而一旦我们看懂了神韵，一旦至善之美如此生动的明了于心，谁又能有什么理由不立刻行动去自我提升，向着那个理想国的真实之美而努力呢。虽然我们无法臆度神韵之来将带给人类的更为深远的意义，至少在当下，神韵重新唤起我们对美的向往，对于麻木已久的灵魂，还有什么比这更为重要与现实呢。然而，当越来越多的人从生命深处升出对至善之美的渴望，蓦然回首，人类已然走在了文明重建与精神回归的圣途之上。
美即是善，善即是美，此不仅是东西方古老民族的美学共识，更是人类纵使难以企及却仍将孜孜以求永不放弃的理想。古往今来，多少人在脩远的艺术之路上毕生苦行，虔敬如托钵僧；多少不世出的大作曾经问世，又曾经失落。渐渐，不知是宿命难逃，或是自作自受，人类为私欲而堕落，为贪婪所迷惑，为罪恶而买单，离至善之美背道远驰，于是再难奏出天籁交响，歌出百灵妙音，成就天成之作。永恒不息的，似乎只有时间的炼火，过了太久太久，除了灰飞与烟灭，人们渐渐忘却在期待些什么。直至，于此人生之混沌中，忽然而遇神韵的大光明，连时间的炼火也为之暗淡，至善之美光焰无际，照亮人类启程足下，迈向美的理想国，此必将是一场伟大的修行，也必将收获盛美而芬芳的善果。
