主持人：各位观众大家好！欢迎收看新唐人电视台《热点互动》栏目。12月的11日和12日，新唐人电视台首届全世界华人摄影大赛在纽约举行，今天我们有幸请到了大赛的主席和评委副主席，来谈一谈这次大赛。
那首先向各位介绍一下今天现场两位来宾，这一位就是新唐人电视台首届全世界华人摄影大赛的主席伊罗逊女士，伊女士您好！
伊罗逊：您好！
主持人：那另外一位是这次的副主席戴兵先生，戴先生您好！
戴兵：您好！
主持人：我知道二位在国内外参加了很多的摄影大赛的评选，那我想首先问一下伊女士，您觉得这一次新唐人电视台举办的摄影大赛，跟您以往去参加评选的大赛，有什么不一样吗？
伊罗逊：有一样的地方，也有不一样的地方。那么不一样的地方，就是说着重突出主题的完整性，和美学上的完整性。一个主题的完整，一个画面的完整，它突出了它的主题具有故事性，不是说从一个故事里头，从一个不完整的景物里头抽出一部分，那样就比较现代，我们提倡的是很传统的东西。
主持人：那这一次新唐人电视台摄影大赛的宗旨和其他的大赛也不太一样，能不能请戴先生跟我们来介绍一下，而且您觉得为什么要以这样的一个主题为宗旨？
戴兵：我们这一次摄影大赛的主题，就是要促进世界华人的摄影文化艺术交流，同时也要追溯我们中华民族丰富深远的文化艺术内涵和艺术思维，同时要表现美、表现善、表现自然、表现光明，这是我们大赛的宗旨。
主持人：这一次大赛是全世界华人的摄影大赛，顾名思义都是华人来参加的了，那您觉得华人的这些摄影作品和非华人的作品从表现来说，还有从它的内涵，还有反应出来的文化气息有什么不同吗？
伊罗逊：我觉得华人的那个文字比较丰富，人的思想也是很丰富的啦！他在表达这个主题上头，就会有一定的寓意在这个画面里头，在他的这个标题里头。就是说他的这个标题，很简单的两个字、几个字，其实他表达的意义是很深远的，这就是和西方人和一些别的就不太一样的地方。
主持人：那您主要是指构图部分，还是说从内容？
伊罗逊：各个方面。
主持人：您能不能给我们举个例子？
伊罗逊：比如说这次的这个特别奖，我们也看到了作品，它是表现法轮功受迫害的这么一个题材吧！
主持人：对！我是看到了报导，好像那个特别奖的获奖作品叫《正法》。那我印象中是有一个高高的就是华盛顿DC的那个纪念塔，就像在黑夜里面的一个亮剑一样，好像是光明的剑穿破了黑暗的感觉。
伊罗逊：对！这个就是寓意很深刻的，虽然他写的只是《正法》，那么这个作者他一语就说白了：“法轮大法是正法”。其实，他的寓意很深刻的。那么又从美学的表达上的话，他是一个倒“Ｔ”形就很稳重。
那么在光线上，就是从明暗对比上头，从这个黑白对比和明暗对比上，他是一个非常强大的一个反差对比，那也更加突出的去表达他这个主题的冲击力。就让人感觉到什么呢，就是说亮的部分和这个黑的部分，形成两种势力的一个大的对比，他的寓意是在这里。
主持人：西方的绘画非常写实，那我们东方的绘画就是要有意境，很多地方都是有留白的。那么这些华人摄影师，他们的作品中有没有这样的作品，就是说他很含蓄，而且在构图上很中国化的风格呢？
戴兵：其实在我们以往的好多评片里就是这样。就是说我们好多西方的评委，他很注意那种外在的形式感的表现，而我们华人评委，往往注意他的内涵的这种表现。所以就在这一次评选里也是这样。
就是我们很多的作品，像这次获奖的那个作品，都是那种内在的那种文化在里头。其实，我们中国的这种文化贯穿于书法、绘画这些传统的艺术，摄影也受了很大的影响。虽然摄影是从西方传过来的，但是他真正内涵的东西，华人拍摄出来的东西，内涵的东西还是有我们骨子里华人的东西在里头，他很注意那种写意的味道。
主持人：那在这次比赛中的一些作品中，您觉得哪些的作品是很写意的，给您留下很深的印象呢？
戴兵：你像这次风光那个获金奖和银奖的作品，基本上都是这样的。就是那个“暖暖远人村”啊。他的那种典型的S型的构图啊。那种远处的和前面的那个人的那种比例，后面那个淡淡的有小房子在后头，那种袅袅的炊烟，这都是典型中国画的那种画意。
主持人：风光。
戴兵：对！就是真正中国画意的东西，那个银奖也是，他前面的那个牛在那儿走，那是典型的S型构图，后面那个淡淡的晨雾啊，稻田里淡淡的绿色，和后边那个人在飘渺的雾里头的感觉，这整个就是一幅很完美的中国画。
伊罗逊：就是意境不一样。
主持人：对，真的是。
伊罗逊：其实从这个构图上头，西方和东方没有什么太大区别，我们也是按照传统学院派的构图方法那样去构图，因为这是涉及到美学方面的问题。那么中国人所表现的，他就是意境在里头。
主持人：画外有画的感觉。
伊罗逊：对，画外有画。
主持人：而且我觉得好的作品，让你看完之后真的是那种感受，那种感动，像刚才戴兵先生谈的那幅作品，你就觉得那种人和自然之间，那种和谐相处的美好，会让人…
伊罗逊：很亲切，感觉很亲切。
主持人：尤其像现在这种都市，就很向往那种生活。
伊罗逊：社会应该就是那个样子。
戴兵：很和谐，很美好，很自然的那种感觉。
伊罗逊：很平和、很祥和。
主持人：是，那在这一次大赛总的来说，您对这次大赛的参赛作品的印象，和这次大赛举行的过程中的顺利程度，您觉得如何呢？
伊罗逊：嗯！这个作品都是我们讨论出来的，那么最开始也是打分，按照这四类打分：按照主题分10分，完了就是构图，构图是很严肃的事情，完了还有就是光线和影调、用光，还有就是各个评委的感觉。
我们的评委在11个人以上。先打分，打完分出来以后这个结果，再看和我们这个大赛的宗旨，有什么不太一样的地方，那个一等奖、二等奖、三等奖都是大家讨论出来的。
主持人：一等奖我们看到金奖里面就是“风光自然类”是《暖暖远人村》，您刚才谈到的这部作品；“人物肖像类”有《浮光岁月》，这个给我印象也很深，那个老人家他脸上所写的沧桑，还有那个烟的光啊，整个构图运用都是给人印象很深的。
还有一个是“社会人文类”《昂贵的代价》，那正好就是四川地震过后的一个真实的写照，我想这可能是很多人都没有看到的这种场景。那我想首先问一下戴兵先生，您觉得像“社会人文类”的这种作品，它最关键的是什么？是什么东西被视为最重要的呢？
戴兵：其实摄影很简单，它是个瞬间的艺术，你在那一瞬间你把它抓住了，它就留给历史了。摄影最根本的一个特点，不同于绘画，它就是能够记录历史，留给未来，这个是它最重要的一个特性。
要是绘画的话，他可以坐在家里去写、去画，而只有摄影他必须得身历其境，走到那个环境里，他才能拍摄的到那个真实的、生动的画面。
其实这幅四川地震的照片，我觉得他的珍贵是在他真正的身历其境，拍到了那个灾难，真正的那个灾难，而这个人我觉得他不是个职业的摄影记者。往往中国的摄影记者他都是报导那些领导来视察啊、怎么关怀啊，大家怎么欢欣鼓舞，都是那种题材，都往往淡化了真正灾难的本身。
而你仔细看一下，就是不管是“荷赛”，就是荷兰国际摄影比赛，还是“普立兹奖”的摄影奖，它都是拍到那个灾难的本身，这就是我们中国摄影记者所缺少的东西。
主持人：而且我感觉到好像在西方很多这种人文方面的，他真的是对人的那种内在的东西是很注重的，像我们看那些什么领导干部去哪儿视察啊，那个就觉得好像有点做作的感觉。
戴兵：没错！
伊罗逊：我们这个大赛的宗旨也是“纯善、纯美”，那你说表现灾难，它也是善的，也是要教化别人，这个社会不应该是这样的。
戴兵：对，唤起那种同情。只有真实的东西才能唤起人类的同情心，你都是在那儿说我们如何如何好啊，如何如何关怀啊，那个东西对人没有任何好处，他觉得你这已经挺好了，没有人会去同情他，了解那个真实的情况。
主持人：我记得这次特别奖《正法》的作品，是个很年轻的小伙子，他就说他认为一个摄影师最重要的一个使命，是应该记录历史的真实。所以当时他在照这张照片的时候，他说应该要记录历史的真实。那您觉得这个记录真实，尤其是“人文社会”一类的摄影中，它占多大的地位呢？
伊罗逊：真实，百分之百！它的真实性是百分之百，这不可以造假的。
主持人：那在这次“风光类”的片子里头，有没有您觉得非常好、很难忘的，就是一下就觉得：哇！这真是一幅好作品？
戴兵：其实这次摄影展，我们收到的“风光类”作品是很强的，应该是很多大师级的作品都在其中。就是你一看到这个作品，就会让你感到很震撼的。
就像有一张《黄山的日出》，我也去过黄山，也拍过日出，但是就是没有这种感觉，雪里头的黄山日出，拍得非常棒，一幅优秀的作品。还有一幅沙漠的作品也是，那种对角线的构图，一群骆驼从那儿走过，让你一下就融入到那个画面里头了。
还有一张拍鹤的作品，当时我们就是感觉那张作品…它叫《酣畅》，两只鹤在那边对着起舞，另一只鹤在旁边，就是让人感觉到那种空灵的感觉，那是台湾的一位大师级的摄影家，84岁了，叫吴绍同先生。
主持人：对，我听说这位吴先生好几十年前就到世界各地去拍鹤。
戴兵：对，他在台湾是很有名的。
伊罗逊：他拍鹤，把鹤拍成拟人化了。
戴兵：对。
主持人：这次摄影大赛中，像刚才您提到的瞬间它所留下来的东西，如果真的是很好的话，它真的是成为永恒，所有的人都会去欣赏。那您觉得做为一个摄影师也好，或者摄影家也好，或者是摄影爱好者也好，要达到那么高的境界，需要具备什么样的素质呢？
戴兵：丰厚的文化内涵，我觉得摄影其实很简单，现在很多人都会拿相机，因为现在相机很普及了，很多人都会买最顶级的相机去拍照。但是真正拍好的话，是很难的，就需要有一个文化积累，你要去不断的去捕捉，不断的去充实自己，不断地升华自己的心灵，这个是很重要的，其实摄影拍到最终它就是文化心灵的纯净。
主持人：谢谢二位，我们时间已经到了。非常感谢各位观众朋友收看我们这一期的节目，我们在2009年还会有第二届“全球华人摄影大赛”，希望您到时候关注，感谢各位收看，下次再见！
