【新唐人2005年1月18日讯】【艺海漫游】(63)任容清-生活书法展(上)：书法是传统的书写工具，也是修心养性的艺术。
说起书法，这是非常典型中国特有的书写方式，也是伴随中国人生活上不可或缺的工具以及修心养性的艺术。不过自从原子笔、钢笔、电脑相继问世后，毛笔逐渐为人所遗弃，书法也被人所淡忘，古人写字前磨墨静心、调息运笔的宁静画面更是不复可见。
除了过年过节时，写写春联、贴春联外，用毛笔写大字对许多现代人来说，已经是一件遥不可及的事了。“书法”看起来似乎是那么的熟悉，可又感觉的那么遥远。
书法家任容清：“目前在两岸对书法的这种说法，有所谓的实用跟艺术两方面，不过中国人对于书法的观点，可能不是艺术，或许你认为它是实用，但是我个人觉得绝大部分的中国人，认为书法是么是一种修养心性的，在过去是属于读书人必备的一个工具，读书人必定要会写字，会写文章，字一定要写得好，你将来才有所谓的出路，出身才会有机会，虽然在我们生活当中用毛笔的机会不多，但是学毛笔的机会还是很多，所以说喜好书法的人，我是觉得不管它是实用不管它是艺术，它在我们的人生当中，它可以陪伴我们的一生，那请问你那一种艺术可以陪伴我们一生，想想看好像很少，除了书法以外。”
无论是实用还是艺术，“书法”都可以陪伴我们一生。为了推广书法，任容清与岳阳楼书会举办“生活书法展”，为实用与艺术搭起沟通的桥梁。吸引了书法爱好人士与好奇小朋友的观赏
参观小朋友：我看完这次书法，我觉得这些书法的字很漂亮，我希望我可以写得这么漂亮。
会场入口处醒目的“书法五问”开宗明义的指出书法展的目地，也像是醍醐灌顶般唤醒民众心目中的书法印象，开启了重新认识书法的大门。
策展人何世龙：“大家一直认为书法的展览很难去接近，为什么？因为看不懂，就是因为很不容易了解，所以第一个我们在展览里面，我们用生活跟书法的结合，当你进来这个展览场就看到书法五问，生活中里面的书法，跟我们是不是很遥远的，或是说它其实一直在我们身边，在我们身边的话，我们自己有没有去注意到，是在生活中已经忽略了，让看书法的人一进来的话就会觉得说，原来书法还是一直跟我们满亲近的。”
在科学发达、书写工具琳琅满目的今天，书法是不是还存在您的记忆之中，你有可能再提笔写大字吗？
书法研究者谢圣隆：“任老师他是写的非常好的一个人，而且是很狂热，很有热情，而且甚至是很有使命的，一个书法书写者。我想因为他写的这么好所以他就足以被称为，他是一个书法的介绍人，就是向一般大众来介绍书法，当然一般民众来看他的书法之后，我想最重要的是他如果有机会，把他习惯写的钢笔、或是原子笔，给他换成一支软的笔，就是毛笔，也来写写看，我想那大概是这一次来看书法，如果说有收获的话，我想这是最重要的收获。”
古时戏称文人雅士，手无缚鸡之力，现代人对毛笔竟也产生望笔兴叹的“无力感”。难怪有人说书法是很尴尬的艺术，论欣赏不容易懂，要自己写两笔字，看似简单，才一出手就露馅了。
有别于一般书法展“龙飞凤舞”的场景，走进任容清生活书法展会场，一种清新祥和的感觉随之迎面而来。习惯上书法字体多以篆、隶、楷、行、草五种来分类，任容清书法展则以浑厚庄重的─隶书、楷书、篆书居多，给人一目了然的亲切感，没有矫作而是朴实。
书法家任容清：“通常谈欣赏我是觉得不容易，比方说不容易在哪里？第一个你看到的字，它是什么体？你必须理解它的渊源是什么体，然后这个体它的特色是什么。比方说春联的字，还要必须理解春联的内容是写哪些？然侯它(春联)挂的对与不对？平仄的问题、左右你怎么摆？我们在看字的时候，有表象的看法，还有一个比较深刻的看法，通常表象看法，我们可以从细部的，从它的点划，点划的完整性，好与不好，还有从架构的布局，看看它在入帖的部分，有没有很深刻，也是说他基本功好不好再来就是说看章法，章法就是说在整体上能不能协调，另外还有落款，落款的文字，跟本文之间有没有那种差异性。深刻的欣赏书法是，“书如其人”，必须能够看到书写者，背后的这个人，这个人是什么样子的人？字跟人之间，因为字是从人的心出来的，不管你学过没有学过，你有没有修饰过，它都是从你的心写出来的。”
看着这一幅幅书法，让人宛如置身瀚林墨宝之中，时而淡雅、时而深邃。无论是轻松畅快的浏览或驻足凝望的赏析，都有不同心灵感受。
书法家任容清：“我讲一讲我在写这一件的时候，它是比较平和、温和的东西。第一个它有弧线，弧线是比较圆的，它也有角，它的角是钝的，不是强烈的那一种尖的出现，所以整体来看，整个字来看，你看不到锐角，它没有张牙舞爪，它是很平和的，越在你心境上很静的底下，你运用隶书的笔翼，隶书比较浑厚，所以你可以看到，线条是比较浑厚，然后又没有很锐利的角，所以它所写出来的字，感觉是上比较饱满的比较圆的，比较密的，它的字虽然这么小，但是它的气是往外扩张出去的，所以在的时候，开始的布局你就必须把留白留的大，不能让它很紧凑。”
适度的留白，让字体有舒展空间，在隶书浑厚圆润特性里，更创造了宽广的意境。人与字的对话也就自然开朗。
书法家任容清：“我第一次看到这一首诗的时候，我被后面的七个字所吸引住，‘英雄回首即神仙’，什么是英雄？什么样的人才叫英雄？英雄又是什么样子我们才称他做英雄？那神仙呢？我们有过着神仙的生活有没有？好像有，至少那个时间会很短，好像没有，那英雄为什么要回首？‘英雄回首即神仙’，是因为他内省是因为他看破，所以他才有神仙的那一种闲适，是不是如此？不是说我诠释的对与不对的问题，是那七个字好像真的就迎面而来就打到我，我被打到了，所以我喜欢写这个。”
任容清自然流畅的心情导览，让整个书法鲜活起来，加上不同书法同好所提的赏析，亦褒亦贬的互动使得会场热闹、多彩。
书法研究者谢圣隆：“综观任老师，他整个写书法的包括他的态度，他的内容，还有他的修养，我用最简单的两的字来讲就是谦虚， 这个谦虚就是说，他一直在表明，我不是很会写，他是如临深渊、如履薄冰的。”
任容清以七种不同字体抄录的“般若波罗蜜多心经”以及以古篆书写的对联、经文，在在显示出虔诚恭敬的心，也让展场多了一分庄严气氛。
任容清表示：书法是心情意境的表达，即使不是自己写的诗、题的词，依然可以透过不同的书写字体自我表达，作另一番诠释。
书法家任容清：“句子其实很简单每一个人都懂，“常默元气不伤”，就是要你话不要太多，“少思慧烛生光”，这个少思是不要太花脑筋去想那些有的没有的，想太多，当然会想的人是聪明，聪明越多智慧会减少；“不怒百神龢畅”，这告诉你事情尽量看开，很多事情就很容易过，生了气，百神就不畅，你的精神就不会很龢畅；“不烦心地清凉”，遇到什么事不要太烦心，心就会比较宽，看到什么是都是好事，其实它在教我们，我觉得这对每一个人都好，所以就把它写大一点，让大家看清楚一点。我不晓得这样诠释对不对？”
在“非黑即白”的书法世界里，玩味的不只是一横一竖、一挑一勾的运笔技巧，能够引起共鸣才是书法展的真意。把字体写大，让我们心更宽，也看到任容清可爱的地方。没有一板一眼，意到笔尖，浑然天成。
