【新唐人北京时间2021年05月25日讯】正是一朝天子一朝臣，不同的朝代，大到文化艺术，小到风俗服饰，都呈现出不同的风貌。哪怕是女子穿戴的首饰，在每个朝代也有鲜明的特色。如果说唐朝代表富丽堂皇的蓬勃生机，宋朝代表低调典雅的婉约气质，那么关于明代首饰的关键词，应是精细、齐整与端艳。
观览明代传世的仕女画像，扑面而来的便是强烈的统一感：沉静的眼神，素净自然的妆容，搭配着头上的冠式发型，以及一整套金灿灿的发饰，共同衬托出名媛们端庄秀美的风姿。那几乎千人一面的发型，叫作“䯼髻”；成套的簪饰，则是“头面”，它们正是大明风华中最具标识性的女子发饰。
䯼髻的由来
明代女子的发型，大多是发顶盘发，再罩以“䯼髻”，相当于插戴簪钗的底座。䯼髻就是明代女子最经典的发髻装饰，相当于一个定型的假发或发罩。古人无论男女，皆留长发，在生活中总是盘发为髻，而且倾向于在发髻上罩以冠、包髻等织物，作为礼仪或装饰性的饰物。比如男子的发冠，既可固定发髻，也具有重要的象征意义。男子满二十岁时行“加冠礼”，作为成年仪式。
女子也是可以戴冠的，在北宋时成为风气。不过，女冠在造型上更为精致复杂，已出现白角冠、团冠等形制。同时流行的还有包髻，在辽、金两朝成为礼服的一部分，至元、明时期仍有余绪。䯼髻的产生，便是从女子戴冠或包裹的习俗发展而来。
“䯼髻”一词，最早出现于元曲唱词中，当时指的是挽成某种样式的发髻。之后，女子又在䯼髻外包裹不同的织物，于是䯼髻逐渐演变为代指发髻外的织物了。最简单的䯼髻，是用头发编织而成，罩于发髻外；随着经济和工艺的发展，金银丝质的䯼髻，成为宫廷和贵族名媛追逐的时尚。
已出土的䯼髻，主要有两种形式。一为“扭心䯼髻”，如栖霞山和无锡出土的两顶金丝䯼髻，顶部两道金梁，两侧有扭出旋卷的曲线。第二种是更为常见的䯼髻，像是有尖顶的小帽子，在中部偏下处，用金属粗丝横隔为两部分。上部近圆锥形，下部外扩，犹如一圈帽檐。通体以金银丝编织，网孔紧密匀净。冠上留有“窗眼”，供插簪所用。这种似冠非冠的䯼髻，平均高度约为8厘米，比男子发冠高出一倍，更适合名媛们插戴多支精美发饰。
单独一顶金银丝的䯼髻，已属于明代贵妇正装的一部分，无论是居家、外出会见亲友，都可以佩戴，普通女子是没有资格戴䯼髻的。当然名媛们不会满足于单纯的䯼髻造型，那成套的十几、二十几只发簪“头面”，才是她们彰显高贵身份与艺术品位的必备饰品。
到了明代的中晚期，䯼髻自身也有了很大的变化，工匠们把䯼髻和簪钗组合为一个整体，打造出了豪华版的䯼髻——“特髻”。《明史·与服志》载：“特髻上金孔雀六，口衔珠结。正面珠翠孔雀一。”特髻不再是一顶罩着发髻的织物，本身就是孔雀高飞、镶珠嵌宝的奢华发饰，而且只有皇后、妃嫔与命妇才能佩戴。
头面知多少
“头面”基本可以理解为首饰之意，宋代《东京梦华录》就提到过“珠翠头面”。到了明代，头面从单支头饰，发展成围绕在䯼髻四周的、包括耳饰在内的首饰组合。清人编写过一部六万多字的《天水冰山录》，收录的是明代贪官严嵩父子被抄家后的财产清单，里面详细记载了明代的珍宝饰物。在金银首饰部分中，作者整理的头面，以“副”为计量单位，少则7件，最多达到21件，可以感受到头面的庞杂与名贵程度。
更令人惊叹的是，头面中的每一件饰品，都有自己的名字，也有固定的佩戴位置，这才有了明代画像中那种庄重统一之感。《云间据目抄》载：“妇人头髻，在隆庆初年，皆尚圆褊，顶用宝花，谓之‘挑心’，两边用‘捧鬓（掩鬓）’，后用‘满冠’倒插，两耳用宝嵌大镮。”文中提到了四样头面饰品的名称和插戴位置。根据当今出土的文物来看，一套完整的头面，包含以下几种饰品：
重头戏：挑心与分心
这是头面中最重要的部分。挑心，是自下而上以“挑”的方式，戴于䯼髻正面当心处的发簪。簪首常用神佛人物、宝塔、凤鸟、文字等祥瑞纹饰，突出头面主题，背后有一根垂直于簪面向后斜上方伸出的扁平簪脚。比如江西省的明益宣王孙妃墓中，出土了一件造型灵动、工艺精巧的“王母驾鸾金挑心”，展现了一只昂首展翅的金凤，载王母乘风翱翔的情景。
经捶压、錾刻、焊接等工艺精制，凤首冠庭饱满，凤羽根根历目，凤尾修长飘举，营造出圣洁祥和的意境。再看王母，着花冠云肩，广袖长裙，正手持莲花，盘腿端坐凤背，又是那样雍容华贵，仪态万方。王母的两侧，各有一片祥云袅袅升腾，头部还有一轮背光，再加上凤凰周身镶嵌的五彩宝石，让她整个人处于金光熠熠、彩蕴斑斓的氛围中，更给人超凡入圣之感。
分心，有前后之分，是簪首宽且成弧形的一类发簪，造型犹如起伏的山峦，其簪脚同样垂直簪首。前分心戴于䯼髻前面、挑心之下；后分心则戴于正后面，起到整副首面满于冠上的效果，故形体较前分心更大，又名“满冠”。分心的主题，以仙佛人物为主，配以亭台楼阁、珍禽异兽，或一池莲花盛开的“满池娇”经典纹样，构成一幅吉祥图景。工艺方面，包含累丝、錾刻、镶嵌珠玉等，每件极尽工巧。
特色对簪：掩鬓
在䯼髻两侧，靠近鬓发的位置，名媛们还会对称戴一对金簪，名为“掩鬓”，流行于明清时期。《客座赘语》中说：“掩鬓或作云形，或作团花形，插于两鬓。”掩鬓的簪首多为云头状或团花形底片，以錾刻、累丝等方式做出各种纹样。有趣的是，掩鬓同样是自下而上的插戴方式，故又名“倒插鬓”。
掩鬓不是头面主角，制作却同样考究。有一对出土的“瀛洲学士图金掩鬓”，纹样背景为云气笼罩的宫殿，主体表现三位学士策马过桥，徐徐前行。人物刻画得细致入微，栩栩如生，令人叹为观止。而簪首的背面，还镌刻七律《三学士诗》，中有“阆苑朝回春满袖，宫壶醉后笔如神”之句，丰富了整支金簪的文化意蕴。
功能性饰件：顶簪
䯼髻插戴了大量金银簪饰，分量自然较重。为保证䯼髻稳固不动，头面还需搭配一支顶簪，从䯼髻顶部垂直插入，起到支撑和固定作用。顶簪亦称“关顶簪”，簪首纹样多为简约的花蝶主题，簪脚与簪首垂直，长度与䯼髻尺寸适配。但如果头面本身较为轻便，顶簪亦非必需之物。
点睛之笔：金钿
头面中的金钿，主要是戴在䯼髻正面底部，是一种点缀一排金花的圆弧形发簪。它也有许多变体，比如花朵可以用各类名贵宝石制成，也可以是一排主题相同、造型相似的人物及其他造型。明朝的钿儿，也不必焊接垂直的簪脚，通常仅仅保留簪首，两侧连接带子。使用时，金钿就像一枚头箍固定在䯼髻之下，再用带子调整松紧，固定在两边发簪的簪头上。
仍是以明益宣王孙妃墓中金玉辉映的钿儿为例，此物命名为“镶玉嵌宝群仙庆寿金钿”。从造型上就可以看出，簪首的花朵，已经变成羊脂玉雕刻的群仙像。当中较高大者是老寿星南极仙翁，两边分列八仙，祈福之意不言而喻。花钿用料精良，工艺上结合锤鍱、花丝、錾刻、镶嵌、焊接等，内容和形式上融合神话故事与吉祥寓意，共同打造出明代首饰金辉玉蕴、豪华富丽的特质，堪称明代头饰中的极品。
以上六件：挑心、前分心、满冠、掩鬓、顶簪、钿儿，就是一副头面的基本组成部分了。若使整体妆发更加精致、完美，名媛们还少不了许多有点缀作用的饰物，如耳饰、花头簪、草虫簪、围髻等。不禁感叹，在明代做一位名媛贵妇，必须插戴这么多饰物，还要时刻保持从容端庄的风度，的确是一桩辛苦事。或许她们对西方谚语“欲戴其冠，必承其重”，有着更切实的感受吧。
头面的意境美
明代头面，样式之丰富、品类之完备、制作之精美，在中华历史上都是独一无二的。从整体布局来看，头面的佩戴位置和组合效果，在女子妆发造型中体现出主次分明、虚实得体、动静相宜的特点。
首先，最重要的挑心多是三角形，有稳定协调的作用，工艺上最为繁琐，注重以嵌宝形式营造华丽的效果。它在整体布局中处于重中之重的地位，被置于发型正面的视觉中心点，既突出头面的质感，又奠定其它饰物的插戴位置及搭配关系。挑心之下的分心和后面的满冠，主题与挑心一致，有着上下与前后相呼应的设计感。而且，前后分心有大小之分，严谨中富于变化之美感。
掩鬓作为明代最典型的样式，插戴位置填补了发型中的空隙部分，又能够修饰脸型，它和其它装饰性发簪往往成对出现，对称戴在䯼髻两侧，搭配盛装华服时，更能凸显雍容高贵的气质。
在色彩设计方面，头面多以金色为基底，镶嵌红蓝宝石，对比中增添明艳辉煌之感；搭配羊脂白玉，华丽中流露清雅含蓄之美；搭配水晶璧玺，大气中蕴含轻盈飘逸之态。而主题内涵方面，头面取材于佛、道神话故事，反映了明人对修炼文化的推崇和信仰，而那些点缀的小簪，多以常见的花草虫类为原型，表现出她们热爱生活、与自然谐美共生的情致。
完整的一套头面，井然有序又错落有致地呈现在明代名媛的发髻上，宛如一幅行走的画卷，每个角度都有它独特的美。即使在几百年后的今天，每一件依然是那样的璀璨耀眼、熠熠生辉，诉说着历史上一段从未逝去的美丽。@*#
（转自大纪元/责任编辑：张信燕）
