【新唐人北京时间2020年11月21日讯】金马主席李安导演昨天（20日）现身“金马电影大师课”授课，与新生代青壮导演林书宇、程伟豪、黄修平、黄绮琳进行对谈。李安导演分享电影创作的各种经历，丰富对谈激励现场电影后进们，短短两小时笑声不断。
面对台上新导演与台下电影工作者崇拜眼光，睽违台湾许久的李安导演笑说：“好久没看到这么多人！从2月一直被关到现在。”他谦逊表示：“大家应该有问题想问答案，其实我也没答案，只有比大家更丰富的经验。”
他表示电影是有机体，拍电影越来越困难，随着观众电影越看越多就越世故，所以创作者招数只好越来越复杂，所以他劝新导演“青春无敌，要珍惜刚开始阶段，因为越拍要越证明自己，这条路无止尽会让人害怕。”
尤其是他从《少年PI的奇幻旅程》开始产生困惑，进而对电影全新型式产生信仰，“就像摸索另一个媒体，好像身处另一个世纪。不知该分享已知还是未知的事情。”
导演林书宇好奇李安自前三部作品后为何不再自编自导？李安导演笑说：“这问题可以讲两天。”他自认不是好编剧，主观意识很强，一变再变会让编剧很痛苦。
他解释道：“《少年PI的奇幻旅程》弄到四百稿就不再计数，也曾有名编剧弄两稿就不欢而散。”因为寻找完美，编剧更像是工具而不是目的，而且“拍了30年电影，好像在拍同一部片”。
面对黄修平导演提问作品完成初稿常觉得不是自己预期，李安安慰大家：“我拍了好几部才体悟，我不是主人，只是服务作品，只是作品的奴隶。”他不仅笑说大家都是工人，导演只是工头；更表示电影有电影神，而“拍片像乩童神灵附身，上身完、拍完就很虚，有这信仰认知才能电影路走得比较长远。”众人闻言爆笑。
导演程伟豪好奇李安导演是否曾说三幕剧的第一幕最重要？李安导演自认“不擅长布局，所以要花很多时间把事情说得清清楚楚。”他分享有次奥斯卡办导演座谈，谈到最痛苦的事情，马丁史柯西斯等大师一致表示：“片厂越来越不想给导演足够时间拍第一幕！”
李安很无奈地说：“大家平常浪费那么多时间，怎么看电影多花五分钟就受不了？”
《金都》导演黄绮琳谈到是否曾犹豫“拍不好不如不拍？”没想到李安导演表示：“最怕熟悉的题材，新的东西反而想尝试。”“拍同样路数的家庭剧会很不安，心理想要冒险！”李安举例自嘲：“电影拍坏不会要你的命，像我上次那部拍坏了，我还在这边跟大家讲话，赔了多少我都不敢问。”众人大笑。
他称赞导演黄绮琳“你能拍出《金都》，不须担心这问题。”
谈起前两部片惨痛经历，让李安导演有不同心态看待影评与观众反应，“观众买票进来，他是无辜的，你要在乎。在下次拍片，你要当成经验。”至于影评？李安说：“影评是另一种动物。”现场众人爆笑。
不过李安也说，他肯定影评还是有其价值，但要平常心看待，“影评今天捧你，明天可能会把你毁掉，他会设想一个东西，不符合他设想就会骂，他有自己的出发点。因为大家都在写的是Review，不是Critics，如果你要为了这而拍片，他不领情也是白搭。”
程伟豪好奇李安为何执著120格、3D、4K的极致影像追求，李安导演直说：“不服气，其实这是完全不同的新媒体，就像百年前的电影无法跟舞台剧比，数位影像颗粒比不上胶卷质感，其实是不合理的比较，完全不同的心理活动反应！”
他表示自己已经无法看一般电影，“幻觉世界没有了”，尤其目前ODT当道，“刚开始喜欢ODT作品样式多，自由高，没有市场压力，后来发现也是做生意会出现限制。”所以李安觉得理想状态是电视播2D版，电影院放3D版，诉求不同魅力。
被问到是否曾被资方强迫接受演员卡司，李安自认幸运没遇过，不过曾经被女王蜂面试过一次，“在《理性与感性》，我是被雇用的导演。编剧女主角艾玛汤普森先跟我见一面，这应该是面试我吧。”他笑说他后来推荐凯特温丝蕾，大家都喜欢，他在这部片才懂明星概念，以及如何妥协。
“关键是Give and Take，有舍有得，不可能百分百都你的想法，所以争取在你重视的部分，留下属于你的作者印记。”李安并笑说这是导演基本功，“明明是别人想法，但要感觉是自己恩准别人使用这想法，塑造大家在合作的假象。不要硬碰硬。”
谈到是否固定有合作对象，李安笑说：“有人喜欢一组人合作一辈子，但我喜欢换，至少两三部就换。工作人员要新血，吸收成长，吸光了再去吸其他人。”李安补充：“跟资深的合作然后把他破坏。”现场再度爆笑。
（转自大纪元/转载责任编辑：叶萍）
