【新唐人2006年2月8日】【艺海漫游】(117)古乐复兴-御座乐（下）：十年复兴古乐，“御座乐”的甜与苦。
根据《琉球国由来记》的记载，“御座乐”是因为坐着演奏，所以叫“座乐”。在琉球王府的重要行事、或是册封使的宴会上等重大活动中经常被演奏。因为当时没有流传到民间，随着废藩置县后，就在琉球消失了。
比嘉悦子：因为复兴“御座乐”，与台湾、中国大陆的学者促进国际交流，在美国研究中国音乐的学者，也给我们很多宝贵的意见；原本认为这需要花三十年的时间，确能在这十年间完成，感觉到非常的惊讶，也很感谢给予我们各种协助的专家学者。
“御座乐”演奏研究会，召集了一些民族音乐家、学者、作曲家，在各自的领域上有一片天地的人来学这个“御座乐”，一共有十几个人。
在琉球王国时代，只有贵族少年才能学习与承传“御座乐”，本来复兴的初期也想要以古时候的方式呈现“御座乐”，但是少年喜欢学习弹奏古典音乐的人实在不多，在人才不容易寻觅的情况下，只好改由音乐家们组成演出团队。
廖真珮：“御座乐”有两个部分，一个是乐、一是唱曲，唱曲的部分有中国语言的歌词，在琉球以前的宫廷时代，他们是把中国字的旁边加上日本的注音，使他们可以很清楚的唱出中国文字，北京话的发音。
陈焜晋老师刚开始只负责乐器的制造方面，后来陆续从中国大陆找到“御座乐”的曲谱之后，就接下去指导他们排练，那一阵子常常在台湾和琉球之间飞行。
“御座乐”是在明朝时传到琉球的音乐，经由多方查证后，认为乐团中使用的乐器包括“铜锣”、“鼓”、“唢呐”、“琵琶”、“四线”、“月琴”等等，比较接近台湾“北管”使用的乐器。
比嘉悦子：1996年乐器复兴完成，在中国福建省师范大学王耀华教授等人，做了种种曲目的研究、乐器是由陈焜晋老师指导、廖真珮小姐三年间到琉球指导我们乐器演奏技法。
虽然曾经是琉球历史文化中的一部分，但琉球人对它完全是陌生的，由于技法和他们的传统乐器完全不同，对那些音乐家的成员们来说，学习中国曲风的“御座乐”也是极富挑战性的。
“御座乐复原演奏会”十年来，不断在各地演出，2005年在台湾的演出可以说是历年来最隆重、最完整的一场，一丝不苟的态度来复兴“御座乐”，连布料的纹饰、样式完全依照古画中所描绘的把它完成了；陈焜晋说不要看那只是一件衣服，每一件都比一把乐器还要贵呢。
在少数可以参考的珍贵文献资料中，他们发现了一卷遗留下来的“御座乐”画卷，“御座乐复原演奏会”依据图册，从零开始，把消失的文化一件一件的还原、拼凑出来。
比嘉悦子：琉球音乐的音阶就像大家知道，Do、Mi、Fa、Sol、Si、Do，因为“御座乐”是属于中国风音乐，音阶完全都不一样，像琉球有一种古典音乐，(由三线做为主要伴奏乐器)三味线是非常盛行的，琉球的三线是改良自中国的三弦，音阶并不一样，像这样的情形下我们也在思考，“御座乐”是属于那一种音阶，我们现在演奏复兴后“御座乐”音乐，完全是中国风的感觉，我们都感到非常的惊喜。
在没有任何经费下，团员们都是自己负担旅行费用，除了在家乡冲绳本地表演之外，还曾经到过日本本岛、韩国、美国、中国大陆、台湾等各地演出。
