【新唐人2005年2月24日讯】【艺海漫游】(67)雕塑童年－余灯铨(上)：回到纯真本性，才能做出打动人心的作品。
在人类的历史中，雕塑艺术的起源极早，据考古学家研究，在旧石器时代就发现有雕刻的遗迹；雕塑艺术在西方发展得非常成熟，早在十九世纪以前，雕塑艺术都是和建筑物结合在一起的，所以现在，我们还可以从一些古老有名建筑物中，一窥雕塑艺术之美。
雕塑家余灯铨怎么会有如此的神来之笔，做出这样打动人心的作品呢？他说只要回到纯真的本性里，就能诠释出那些充满美好的、真诚的、善良的作品来。本来就很像在讲故事的一系列孩童雕像，最近拥有了自己的主题曲，不仅增加了有声的情趣也丰富了作品的生命力。
满脸调皮又十分自在的神情，舒畅愉悦的心情浓浓的绽放开来，这一张看起来似曾相识的感觉，是雕塑家余灯铨童年系列的作品 小时候有很多的想法，有时候很不符实际的，有时候他自己会发呆，会想很多事情，比如说云为什么会跑啊那我现在做的这个作品叫做小胖妞，她坐在石头上发呆，她可能想很多的事情胖胖圆圆的小小人儿，仰着一脸的期盼在发着呆，她在想着什么呢？很多的事情只有小孩子他们，他提出来比较纯真的问题，我相信当你把很多的心思给放下来之后，回归到小孩子他的本质上，有很多的问题，可能跟小孩子的问题是一样的雕塑家说只要把心放下来，就能回归到如孩童般的纯真本性；能由繁复中放下的余灯铨，创作出小胖妞天真无邪、纯真可爱的模样，叫人不得不多看她一眼。
在创作的过程当中，我开始慢慢的回归到童年的一个心态，甚至一种赤子的一种感觉于是一张一张的纯真面貌的群聚一室，跃动的生命写在他们的脸上，在述说着自个儿的心情故事希望说我的创作，是一个导引，把欣赏者导入到一个情境里面来，有一些问题是让观赏者他自己去发掘，他自己去解答，我只是导引到他童年的一个印象，或是一个纯真的一个本质。
1961年生的余灯铨在二十四岁时，因连续三年获得台湾全省美展前三名，而成为最年轻的、知名的永久免审查资格的雕塑家，从此跃升为大师级的行列雕塑它是一个塑形，是一个三度空间的作品，那我们常讲一句就是说相由心生，当你心中产生怎样的一个形象的时候／你就能够把你内在的一个思考，变成是一个外在的形象给表达出来回到纯真本性的雕塑家，藉由手中精湛的雕塑技艺，将心中美好的形像一一的诠释出来。
其实有时候我在路上在走，看到那个小孩子他很可爱，可爱得就会让你觉得说，你进入他那种很纯真的感觉里面来，那我会把我的眼睛变成像照相机，一直把他拍、一直把他拍，把我的脑海里面当成是底片这样，一直把他的影像给装进来；只要是美的、纯真的、善良的这样的本质的人性，我都尽量把它吸收变成我创作的主题来发表那些美的、纯真、善良的童年素净的表情，令人无法拒绝，所以观赏者也都能沾染到流泻在余灯铨心中的感动6我这件作品的名字叫做──牛转乾坤，就是牛在转这个乾坤，我们以往对牛的一个表现，其实没有像这个有点像野牛，在飙的那种感觉。
生肖属牛的余灯铨，用“牛转乾坤”来表现他神来一笔的活泼创意，及旺盛的生命力。本来这个童年系列的作品，是要做我小孩子的童年，但是渐渐我觉得说应该做的是我的童年；在我的童年记忆里面，孕育我的这个深层的文化里面，我想它是在一个农业时代，那农业时代的一个生活步调，跟它的一个人文余灯铨的童年系列的作品中的表情和衣着，与现在的孩子比起来显然有些不同，他们少了一分娇嫩细致，郤多了一分随时蓄势待发的朴拙狂野，原来是余灯铨用雕塑来书写日记，挥洒他记忆中五十年代朴实的童年往事。
现任多个雕塑学会理事及美展评审的余灯铨，除了不断创作作品之外，也热衷参与各界的邀请展览。
因缘际会的结识了一些志同道合的朋友。在国美馆展览的时候，那康原就在，这样一个机缘认识的，用我的作品，他下去做童诗，后来再找一个叫皮匠的，来做书的音乐，那我们三个人结合起来，就有这本书的构想产生于是书中的小小人儿，唱着属于自己的主题曲，轻快纯朴的韵律中，活泼逗趣的欢唱着小时候的故事在童年的记忆里面，因为我住在清水，它靠台中港，我用这样的一个"望海"的题目，来表现我在我的童年的记忆里面，经常记得说，跟我哥哥他们骑着脚踏车到海边，坐得远远的可能坐在一个枯木，看着那个夕阳，但是这个也变成，我现在的一个很好的回味海口囡仔爱看海，一日看很多次，看到乌云飞往西，看到日头渐渐要落海，期待又期待，阿爸快点回来，抓到海鱼下锅来做菜余灯铨在自述中说：“懵懂的孩提时代烙印了许多美好的回忆在心底深处；记忆中一个个生动景象，那些温馨踏实的感觉，自脑海中不断跃出。
作品讲解
这件作品是，我本来把它取做是花好月圆，这里雕刻了一个花好，那这边有一个月圆，其实我是要表达一个，豆蔻年华的一个少女，在一个花好月圆的晚上，那有鸟语花香，这样的一个感觉那她可能想着未来才刚挥别童年，纤巧的邻家豆蔻少女，在述说着青春年少淡淡的愁怀那其实在它的造型上面，它有一种无形的力量，等于是虚跟实的一个结构，从侧面看，它整个重心应该是要往前在这里，那我无形跟有形的，做一个这样的结合。
余灯铨不但善于做有形和无形空间的结合，在童年时代他就将狭小的教室扩大到无边的大自然中，于是徜徉在蓝天白云、小桥流水中的放学后的生活，成为他最丰硕的教材。
进入雕塑界的缘由，其实从小立志只要玩就好了，功课的压力对我来讲；因为比较不会读书啦，自己对自己的兴趣，其实也很不能够掌握因为我不知道画画以后可以生活下去，或是做雕塑以后可以养活自己吗？这个都不是在我的考虑里面，以前从小家里也没有办法培养我们做艺术或是做创作，都没有这样一个构想在民风纯朴的年代里，学骑那一台爸爸超大的脚踏车，就是孩子们的追风梦，跌倒后再爬起，爬起后再骑，摔得伤痕累累的也不在意，脚上褪不去的疤痕，就成为余灯铨日后常保不断奋发的最大原动力。
到甲中（大甲高中）去考试的时候，也是临时抱佛脚；那个炭笔跟馒头，中午才知道这个炭笔是在画画的，那个馒头是要当橡皮擦用的。
当时对于素描用具都不认识的余灯铨，竟然机缘巧合的一脚踩进美术科去，而成为今日知名的艺术家。
那个康原写得说："阿土!阿土!头扩扩，心肝窟仔凹凹凹，阿土掠水鸡抾田螺拢袂懒。"
艺术的表达它分为两种，一种是技巧，一种是创意，技巧方面如果说，有名师在指点你的话，那你在学习的过程当中，你会浓缩了你的学习的时间，那创意的部分，其实这是一种心灵的启发，当你渐渐的把你的心灵的触感给打开来之后，其实创意是源源不断的开怀的表情、灿烂的笑容，余灯铨说：“以前的小孩子看起来都呆呆的，但呆不是笨，是心思单纯，物质生活虽不富裕，感觉却很丰富。”余灯铨用直接、自然，又深刻感情，雕塑着童年。
