【新唐人北京時間2022年04月06日訊】台灣獨立漫畫家房瑞儀、劉倩帆受邀參加今年的紐約漫畫及卡通博物館藝術節(MoCCA Arts Festival)。劉倩帆的創作《愛是塑膠》(Love is Plastic)獲頒最佳作品(Best of Show)獎。
這次藝術節於4月2日至3日舉行。房瑞儀和劉倩帆都表示，過去在台灣及法國安古蘭曾有多次擺攤經驗，「這次紐約展會感覺就是我們的主場」，美國讀者對於作品表達高度喜愛，作品全數售罄。
房瑞儀及劉倩帆相識於2018年的安古蘭漫畫節(Angoulême International Comics Festival)，之後共同發行《波音漫畫誌BO_ING COMIX》，每期收錄以主題發想創作的數則短篇漫畫，除了兩位創辦人的作品外，亦邀請台灣不同風格漫畫家、藝術家、插畫家加入。創刊號收錄了插畫家XUE、旅法漫畫家覃偉、曾耀慶等的作品，風格相當多元，迄今已發行五期。
房瑞儀及劉倩帆表示，很高興此次接受駐紐約台北文化中心邀請參展。當初《波音漫畫誌BO_ING COMIX》在創辦時，目標市場就是美國，作品皆以中英雙語呈現。不過在命運安排下，《波音漫畫誌BO_ING COMIX》海外第一站卻是法國。這次作品首度在美曝光，很開心相當符合展會受眾的品味，光顧攤位的人潮絡繹不絕，帶來的創作作品在首日就幾乎出清，還有獨立書店的人特別前來訂購。周邊商品如海報、明信片、漫畫小冊、別針等更是熱門，兩日共計賣出近200件展品。
房瑞儀及劉倩帆此行也對美漫有了第一手觀察。她們指出，美漫的畫風偏向卡通，線條清晰，台漫則富有多元拼接彈性變形等特色，也是台灣文化的縮影。在美漫及日漫兩大主流夾攻下，其實台美日都有一塊屬於獨立漫畫創作者的版圖。「我們嘗試以不同的視覺和實驗性作法畫漫畫，透過社群媒體發揮影響力。這次紐約行，除了親眼見到在IG上追蹤已久的美國獨立插畫家，也發現台灣獨立創作者的水準，其實和美國同行不相上下」。
本次參展係以意大利文藝復興時期經典小說《十日談》為主題，反映疫情期間台灣漫畫家聚集在一起講故事的情境。而《波音漫畫誌BO_ING COMIX》也是集結不同漫畫家的各種故事，包括智慧、惡作劇、隱喻、簡單的對話，以及人生哲理等。
此次參展也讓房瑞儀及劉倩帆深刻體會到，美國讀者非常願意花錢支持獨立創作者，只要是中意的創作風格及作品，就算是一張明信片也願意掏5美元購買，讓兩位漫畫家備受感動。劉倩帆表示，疫情後陷入了低潮，不知道是否還能繼續堅持當全職漫畫家，所以在年初默默打開人力銀行準備求職，這次參展讓她獲得了持續創作的動力。房瑞儀則表示，目前手邊的創作剛好遇到了瓶頸，此次出來「透氣」，得到不同的靈感和能量。
紐約漫畫及卡通博物館藝術節每年吸引超過7,000名觀眾入場，今年為睽違兩年後首次實體展會，共計有142個攤位、超過500位參展者。不少漫畫迷及插畫迷前往參與，展會首日甚至出現購票人龍，蜿蜒近100米。
駐紐約台北文化中心主任張惠君表示，鑒於紐約漫畫及卡通博物館藝術節的人氣，紐文中心自2017年起邀請台灣漫畫家參展交流。房瑞儀及劉倩帆具備豐富的國內外參展經驗，展桌就像是一間完美的展廳，帶來的手感作品富有濃濃的台灣文青氣息，折服許多美國讀者，認識到更多樣的台灣文化。
劉倩帆(Chien-Fan Liu @cfan.liu)現為全職插畫、漫畫及動畫藝術工作者，曾為嘻哈歌手春豔製作動畫MV《Coco》、《88的車》，亦為Japanese Breakfast和樂團Vast&Hazy繪製台灣演唱會海報。另與週刊編集The Affairs多次合作繪製特刊安妮新聞The Anne Times封面及內頁插畫，並持續獨立出版漫畫。
劉倩帆2018年作品《潛水》獲法國安古蘭漫畫節數位競賽第二名，同年作品《Mirror》亦獲瑞士洛桑漫畫節新秀獎銀獎。2018年11月，和漫畫家房瑞儀共同創辦《波音漫畫誌BO_ING COMIX》。2020年再次入選法國安古蘭漫畫節新秀獎並代表台灣館參展。2021年漫畫作品曾被收錄在斯洛維尼亞的漫畫雜誌Stripburger，並在2022年於日本出版個人漫畫選集。
房瑞儀(Ruei-Yi Fang @elaineefang)為插畫、漫畫藝術工作者，亦為職能治療師。從2012年即以「Elainee （藍尼）」為筆名創作，於2013年至2015年間於台北、台中、台南舉辦藝術個展。2016年獲教育部留學獎學金動漫畫類組，2017年畢業於英國皇家藝術學院，深受歐洲漫畫風格影像，曾任插畫創作誌特約專欄作家。希望以漫畫的形式把想說的故事說得更清楚，包括用漫畫探討自己的人生過程，以及述說她在醫院工作的故事。2020年出版首部長篇漫畫集OT相談室(OT DIARY)。
（責任編輯：鄭鼓笙）
