【新唐人2010年12月21日訊】紐約幼獅青少年管弦樂團 (Youth Orchestra, CYCNY)沿續其12年傳統，於19日舉辦「2010聖誕音樂會」(Christmas Concert 2010)慶祝聖誕的到來。
這次演出選擇的作品時間跨度達300多年，從古典音樂到百老匯，大幅度的跨越成為尋求新意的一個體現。除此之外，在這次音樂會中表達的幽默與融合的理念成為音樂會最吸引人的地方。
在結束了上半場巴赫、勃拉姆斯等五位作曲家嚴肅的古典輕音樂之後，打擊樂的出現讓下半場的音樂風格發生了戲劇性的變化。
一首桑巴特色的作品《巴西桑巴》讓人們感受到了新鮮的節奏感，這種來自巴西的舞蹈節奏帶來的熱情和活力似乎在融化著紐約的寒冬，同時也在調動著觀眾的情緒。隨後的第二首打擊樂作品《桌上桑巴舞曲》(Table Samba)，幼獅打擊樂組的幾位成員走到台下，在準備好的一張書桌上開始了敲擊。幾位演奏者各自敲擊著不同的節奏，它們交織在一起構成了豐富的節奏色彩。引來觀眾們的掌聲和歡呼聲。
樂隊的首席鄭宇軒在回顧自己在樂團七年的經歷時說，「這個打擊樂小組是整個樂團的支架。沒有他們，我們將不知道路向何方。」
從桑巴特色的打擊樂到接下來的揚琴獨奏，觀眾感受到巨大的文化轉換，因為演奏者羅佩薇用揚琴来表演木琴作品《小詼諧曲》(Scherzetto from Marimba Concertino)。這首作品是20世紀美國作曲家阿爾弗雷德 ·瑞德創作的, 作品充滿了跳動的旋律和不確定性，並運用了一些現代的技術手法渲染出一個幽默的音樂形象。《小詼諧曲》的改編者梁兆豐博士則充分發揮了揚琴特有的音色，讓曲子顯得更加活潑和充滿動力。
與很多其他中國樂器一樣，揚琴經過千餘年本土化的過程，已經成為中華民族樂器中一個重要的成員。它不但能夠擔當伴奏的角色，還具有很強的獨奏表現力。東西方文化交融的又一個例證。
除了揚琴獨奏之外，樂團首席鄭宇軒表演小提琴獨奏克萊斯勒(Fritz Kreisler)的「中國花鼓歌」 (Tambourin Chinois) 和台灣民謠《桃花過渡》(Peach Blossom)則是另外兩個體現東西融合的例子。前者表現出西方音樂家眼中的中國音樂，後者則是用西方管弦樂隊來表達中華歌謠，二者分別被安排在上下兩個半場演出。
其他表演曲目還包擴布拉姆斯的《匈牙利舞曲第一號》，德布西的《月光曲》，聖桑的《酒神之歌》及多首經典熟悉聖誕歌曲。
從整個演出的構思可以想像出駕馭整場音樂會的難度，它要求樂隊成員們不但要克服技巧上的挑戰，還要有對不同時間、不同地區、不同作曲家音樂風格的準確把握。這就需要指揮在訓練時對樂團成員們進行針對性的訓練。
今年幼獅的指揮鄭德堅指出，幼獅需要不斷融入職業化的訓練來培養孩子們對專業樂團的感覺。這也是他工作的動力。
正如一些樂隊成員所分享的，他們在這裡不僅練習音樂技巧、結識新朋友，更讓他們發現了一個新的世界。也就在這個過程中，幽默與創造也融入到他們的血液和他們的音樂之中。
