【新唐人2012年7月8日訊】（中央社記者徐卉台北8日電）台北電影節「三十而立」論壇，今天最後一場邀請導演侯孝賢、鈕承澤、林書宇對話，談論台灣新電影與新勢力，3人透過電影展現台灣影人的世代交替及緊密關係。

30年前台灣新電影發展初期，導演分為在國內傳統產業從業的人員（例如侯孝賢）；和海外留學歸國的電影人，包括楊德昌等人。

侯孝賢表示，海外歸國的楊德昌，由自由的視角來看當時尚未解嚴的台灣社會，衝撞體制的思維為台灣影壇帶來相當大的衝擊。

侯孝賢笑說，當年自己的作品部部賣座，但楊德昌為「風櫃來的人」剪接的版本，只上映幾天就下片；他還曾拿錢投資楊德昌導演的「青梅竹馬」，但4天就匆匆下檔。

直到解嚴後，侯孝賢以二二八為題材拍攝的「悲情城市」才又獲得高賣座，但侯導也認為這就是新電影的休止，因為解嚴後沒有禁忌可以挑戰了。

曾參與「小畢的故事」、「風櫃來的人」演出的鈕承澤，從演員跨足導演；他表示，第1次以導演身分和侯孝賢對話，非常緊張，因為台灣新電影對他來說就是自己的青春歲月。

鈕承澤笑說，他把侯孝賢當父親，受到非常大的影響，甚至改變了他的生命，還對侯導喊話「謝謝你給我的愛，我也很愛你。」

另外，1976年出生的台灣電影後起新秀林書宇，國小就隨家人到美國定居；他談起自己與電影的淵源表示，第一部看的電影是在社區活動中心「冬冬的假期」，他感受到一種不同於自己成長背景、卻能夠感同身受的鄉愁，不由得想念起台灣；所以拍攝「九降風」時，他堅持要以家鄉新竹為背景。

林書宇說，在「冬冬的假期」之後，他又看了楊德昌的「牯嶺街少年殺人事件」，就希望自己有一天也可以拍出這樣的電影；而「風櫃來的人」結束的手法，更讓他深受震撼，深深影響「九降風」的拍攝方式。