【新唐人2011年5月3日訊】

倪端，字仲正，杭州人。生卒年不詳。宣德中入畫院。工書善畫，長於道釋人物，兼工花卉，山水宗馬遠一派。《聘龐圖》描繪的是三國時期“禮賢下士”的歷史題材，在畫面上展現荊州刺史劉表親至山林聘請隱士龐德公的故事情節。龐德公是名士龐統的叔父，與徐庶、諸葛亮、司馬德操等賢達交誼篤厚。劉表數次聘請龐公，未獲應允，只得嘆息而去。 畫面上著重刻劃了劉表誠摯謙恭的態度。作品表彰當朝君王的德政，這是明代宮廷畫的共同特點。

朱瞻基武侯高臥圖

朱瞻基(1399—1435)，即明宣宗，朱元璋之曾孫，在位十年(1425—1435)。朱瞻基雖為皇帝，但是喜好閉目酣睡。諸葛亮的神情安閑自在，而舉止則狂放不羈。全圖素雅清淡，不施色彩，十分恰當地表達了諸葛亮清閑的田園生涯。畫麵線條流暢，頓挫明顯，採用了“釘頭鼠尾”的描法，很有表現力。

朱見深一團和氣圖

朱見深（1448—1487年)，為明朝第九代皇帝，年號成化，廟號憲宗，明英宗朱祁鎮之長子。明朝皇帝中多有擅畫者，朱見深即是其中之一。朱見深擅長畫神像。這幅《一團和氣圖》畫於他即位的第一年。畫幅借用東晉儒生陶淵明、和尚慧遠、道士陸修靜“虎溪三笑”的典故。畫幅上的人物遠遠看好似一個大圓球，仔細看了之後才發現是三個人相擁相抱在一起，三個人臉的五官互相借用，合成為一張臉。人物的線條相當流暢。

劉俊雪夜訪普圖

劉俊，生卒年不詳，字廷偉，是明朝的宮廷畫家，職錦衣都指揮，擅長作山水、人物。 此圖是一幅歷史故事畫，描繪的是北宋開國皇帝趙匡胤夜訪重臣趙普，詢問計謀的史實。畫家劉俊幾乎完全是按照《宋史》的敘述，將其變為圖畫的。畫幅層次分明：下部為趙普家的大門及院牆，門半啟半閉，門外站著趙匡胤的隨從數人﹔進入門內，有一段空地，然後便是全圖的中心。趙匡胤和趙普二人盤腿而坐，身邊置炭盆，既可取暖，又為烤肉。他們身後是一座大屏風，趙普的妻子露出半個身子，雙手捧酒壺。君臣二人交談正酣。畫家運用線條十分純熟，很富表現力。

劉俊劉海戲蟾圖

《劉海戲蟾圖》畫劉海於萬頃海濤之上，手戲金蟾的情景。畫面上劉海居中，呈正面像，雙手持蟾，情態和善歡悅﹔寬袍大袖，衣帶飄動，與海濤相諧，一派得道成仙之相。在藝術表現上，這幅作品構圖飽滿，除人物外，海濤幾乎充滿了整個畫面。畫風工謹，設色淡雅﹔衣紋用筆，線條勁練，下筆稍粗重，但剛柔相濟，恰到好處﹔海濤以顫筆勾描，精細異常，具有很強的裝飾性。

劉俊漢殿論功圖

此圖畫法工細嚴謹，設色淡雅，人物衣紋的較為粗重直挺的線條和海濤的細勁曲線形成對比，背景的單純潤柔和人物的豐滿形成一定的對比。取材於“漢殿論功”的典故。漢高祖劉邦初立，功臣在殿上論功，致拔劍砍殿柱。叔孫通乃說高祖召魯地諸生，規定朝儀。

郭詡雜畫冊

郭詡，生卒年不詳。字仁宏，號清狂道人，江西泰和人。擅長畫山水、人物，兼有粗筆和細筆兩種面貌，他的水墨寫意人物畫，風格豪放與吳偉齊名。此圖冊為山水、花卉、人物集，共繪圖八幅，每幅圖各題七絕一首，以詩配畫，抒發胸中意緒。《蕉石婦嬰》圖中的人物，運用白描工筆畫法，女子的臉部用筆輕細柔和，形象端莊秀美﹔衣紋線條流暢，情調凝靜，風格獨具。所畫的山水，筆墨滋肆，以狂逸的氣勢取勝。在花鳥畫方面，畫家的突出的創造性的成就是採用沒骨法來繪寫花卉草虫。

郭詡琵琶行圖

此圖運用工筆白描法，端坐的白居易和抱琵琶側立的商女，均以細秀流暢的蘭葉描勾出，比例合度，情態細緻，風格清新淡雅，毫無狂態和逸筆，屬於郭詡比較工細的一路畫法。然亦透出畫家對簡逸的追求，如在情節鋪敘方面，省卻了環境和陪襯人物，著意刻畫兩位主角，並突出“千呼萬喚始出來，猶抱琵琶半遮面”時的情態，筆簡而意完。





此圖布勢跌宕起伏，運筆迅疾頓挫，具豪邁放逸意趣。這種繁簡結合、工寫相兼的表現手法，在他的其他作品中也同樣可以見到，反映了較全面而嫻熟的技藝。伏生為漢代濟南人，字子賤，原為秦博士。西漢文帝時，求能治《尚書》的人，時伏生已年九十餘，老不能行，文帝使晁錯往受，得二十八篇，即所謂《今文尚書》。此圖表現的即是這個題材。